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Conceito

Curriculum

Âncora 2

O Sentido da Imagem - O Traço Impresso

A obra abstrata de Ana Knapik, do recorte à sua produção prima, conserva características de sua construção gestual, onde o traço, ação, movimento e pintura, refletem a abstração e o olhar das imagens produzidas. São traços subjetivos, encontrados em um espaço considerado novo, onde o suporte revela a sua expansão construtiva, e o alcance amplifica a força e a intensidade da sua expressividade narrativa.

 

O objeto é proposto para o pensamento. São sobreposições incidentais, onde a forma e o conceito ambientam-se em recortes, planos e pedaços captados em vibrações da alma e da obra dentro da construção narrativa da imagem, ou ainda simplesmente a experimentação da imagem criada, revelando a imersão proposta da obra da artista.

 

Recortes libertos,. Outra imagem, mesma imagem...? Novas possibilidades interagindo no espaço da obra e em processo criativo. Este é o sentido da imagem da artista. Abstrair os sentidos. Sensorial movimento dentro de sua pesquisa pessoal, onde respeito e busca apresentam a obra como laboratório e experimentações para o observador, esta a principal cena dentro de sua construção imagética; das colagens a pintura. Abrindo novas imersões imagéticas no cenário proposto pela obra de Ana Knapik.

 

Adaptado de André Serafim - Texto da Obra de Ana Knapik - Outono 2011

INSIGHT A DIMENSÃO DA COR

“sempre tem algo nos espaços, sempre tem ocupação, sempre tem convivência”...

 

A pintura da artista, a cor na obra de Ana Knapik, é todo o espaço imagético revelado em grandes áreas, partes de um todo em pinceladas emotivas. Camadas de cor e movimento em suas grandes proporções nos remetem a espaços de imersão e introspecção, elementos para o deleite visual. O processo construtivo de sua pintura carrega elementos de camadas de cor e gesto nas pinceladas e o ato de colocar, sobrepor camadas de pigmentos tem significância no processo criativo e emotivo de suas pinturas, são a essência de sua conceitualização abstrata de suas emoções. Sensualidade. Traço. Explosão. A cor envolvendo o observador, uma dança.

 

São grandes áreas que envolvem o espaço e o espectador. Sua pintura se faz de silêncio e movimento. Em seu complemento, a cor gravada é traçada pela artista. É neste deleite que suas cores criam o movimento para o espectador, é onde novos elementos compõem suas abstrações. Em sua trajetória, seu trabalho é forte no elemento cor e conceito, que suas novas pinturas nos envolvem, saltam ao olhar e completa seu papel na obra, uma grande viagem abstrata. Vermelhos intensos, azuis profundos, liláses e verdes dançam em camadas sobre grandes suportes. Pedaços são aplicados as suas camadas e mais cores se fundem ao espaço de visualidade, condensando os elementos propostos pela artista em suas pinturas identificando a matéria da artista em sua criação visual, a cor.

 

Camadas. Recortes, pedaços são inseridos e imersos em silenciosa leveza, criando espaços ilusórios e cinéticos. Dimensões surgem para ampliar a imagem de suas telas, é uma experiência sensorial imersa em cores. O recorte é o ato manifesto dentro da obra, onde o colar é sua expressão da emoção. Camada matérica. Cor, movimento, recorte, colagem. Insight. Em sua obra, seus novos caminhos desafiam-nos a procurar suas novas possibilidades imagéticas. O ato apresentado revela seu olhar e sua emoção representada nas cores, onde por hora, respiramos e contemplamos também nossas emoções. 

 

 

Adaptado de André Serafim - Texto Extraído da Obra "A Arte da Ilusão" de Ana Knapik - Inverno de 2012

Curriculum

Âncora 1

Conceito

www.arteknapik.com / contato@arteknapik.com

Av. Visconde de Guarapuava, 3067 ap. 102, 80010-100

(41) 91910468

Curitiba – Paraná – Brasil

 

FORMAÇÃO

  • 1995/2007 – Atelier Livre de Artes - Edilson Viriato. Curitiba–PR

  • 1998/1999 – Workshop: Abstrato Atelier Livre Edilson Viriato. Curitiba–PR

  • Workshop: Encontros Daniel Senise.  Museu Alfredo Andersen.  Curitiba-PR

  • 1999- Workshop “instalação” Atelier Livre Edilson Viriato. Curitiba–PR

  • “Xilogravura” Andrea Las. Museu da Gravura.  Solar do Barão. Curitiba – PR

  • Curso: A Grandeza Humana. / Cinco Séculos , Cinco Gigantes da Arte. Curitiba–PR

  • 2007/2008 – Profap7: Os Valores da Arte e a Profissionalização do Artista – Ernock Sacramento e Maria Cecília de 

  • Noronha. Curitiba–PR

  • Mãos nas Obras: montando uma exposição – João Henrique do Amaral. Antonina–PR

 

TÉCNICAS 

  • Digital Photoshop

  • Digital Painter

  • Acrílica sobre tela: abstração

 

EXPOSIÇÕES  INDIVIDUAIS

  • 1998 – Universidade Estadual do Centro-Oeste - Unicentro. Guarapuava–PR

  • 1999 – Espaço Cultural Prof. Miguel Rede / Itaipu. Curitiba–PR

  • 2000 – Cromo Espaço de Arte. Curitiba–PR

  • 2009 – Associação dos Artistas Plásticos do Paraná – APAP. Curitiba–PR

 

EXPOSIÇÕES COLETIVAS

  • 1995/ 1996 – 11° SBAI: Salão de Artes Plásticas da Unicentro. Guarapuava–PR

  • 1996 – 7° Salão de Artes de Foz do Iguaçu. Foz do Iguaçu-PR

  • 7° Salão de Artes Contemporâneas. Joinvile–SC

  • 12° Salão Portinari Brodowsk. SP

  • 2° Salão  Vinhedense Vinhedos. SP

  • 1997 - Salão de Artes Plásticas de Araucária. Araucária–PR

  • Olhares Abstratos – SESC da esquina. Curitiba–PR

  • 7° Salão do Mar de Antonina. Antonina–PR

  • 21° SLAC  Salão Limeira de Arte Contemporânea. Limeira–SP

  • 2° Salão de Novos. Lapa–PR

  • 1998 2° Salão de Arte Contemporânea. Paranaguá–PR

  • Coletivo Centro Cultural Brasil Espanha. Curitiba–PR

  • 1999 -  24° Salão de Artes Plásticas de Jacarezinho. Jacarezinho – PR

  • 1° Salão de Arte Contemporânea de Santo Antonio da Platina. Santo Antonio da Platina – PR

  • 2° Salão Nacional de Pintura Contemporânea Brasileira. São Paulo-SP

  • Novos Artistas Contemporâneos. MAC. Campinas–SP

  • Novos Artistas Paranaenses Contemporâneos. MUMA. Curitiba–PR

  • 1° Salão de Artes Plásticas de Jaguariaíva. Jaguariaíva–PR

  • 2000 - Mostra de Artes Câmara Municipal de Curitiba. Curitiba–PR

  • Museu de Arte de Cascavel. Cascavel–PR

  • Mostra de Pintura  Centro Cultural Brasil – Espana. Curitiba-PR

  • Coletiva Galeria de Arte do Centro Cultural. Volta Redonda–RJ

  • 5° Contemporâneos Paranaenses – Casa da Cultura Monsenhor Celso e Brasilio Itibere. Paranaguá-PR

  • 2001 - Gravuras Contaminadas no Solar do Barão Museu da Gravura. Curitiba–PR

  • 2002 - Performance “Construção e Desconstrução” no Espaço de Arte e Cultura Brasil Telecom. Curitiba–PR

  • 2005 - IV Salão D. Quixote Uniontolins. Manaus–AM

  • 2007 - XXIV Salão Limeirense de Arte Contemporanea. SP

  • Salão de Arte Contemporânea Piracibaba. Piracicaba-SP

  • 2008 - Convocatória de Arte-Postal Ciudad de Ceuta. Fundacion Premio Convivencia. Ceuta, Espanha  

  • Salão Graciosa Country Club. Curitiba-PR

  • 2009 – Salão Graciosa Country Club. Curitiba-PR

 

MOSTRAS INTERNACIONAIS

  • Convocatória de Arte-Postal Ciudad de Ceuta. Fundacion Premio Convivencia. Ceuta, Espanha 

  • Photo – Expo – Vizant – Visual Art Center. Macedônia

  • Mostra Internacional de Arte Contemporânea. Barcelona-Espanha

  • IV Exposition Collective `Calligraphies de I Art Brèsilien`- França

 

OBRAS EM ACERVO

  • Galeria da Caixa Econômica Federal. Curitiba-PR

  • Centro Cultural Brasil-Espanha. Curitiba-PR

  • Associação Profissional dos Artistas Plásticos do Paraná, APAP. Curitiba-PR

  • Ordem dos Advogados do Brasil, Paraná. Livro “A OAB PARANÁ AOS 75 ANOS”. Curitiba-PR

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